ブランディング動画のおすすめ制作事例。ブランディングムービーの作り方のコツとは

「ブランディング動画の事例は？」

「効果的なブランディング動画のコツは？」

自社の魅力を伝えるのに重要になってくるのがブランディング動画。

動画1つで、会社の印象ややっていることが伝わる効果があります。

ただ、抽象的な内容となるため、動画を作ろうと思っても大変なことが多いです。

そこで今記事では、企業で重要になってくるブランディング動画の事例や作り方を完全解説していきます。

ブランディング動画/ブランディングムービーとは？

ブランディング動画は、企業や製品の「らしさ」を物語として可視化し、視聴者に共感や信頼を抱いてもらうことを目的とした映像コンテンツです。

狙いは即時的な購入促進ではなく、中長期的なブランド認知とファンづくり。テキストや静止画では伝わりにくい理念・世界観・想いを、音と映像で五感に訴えることで視聴者の感情を動かし、最終的には「この会社を応援したい」という態度変容へ導きます。

いわゆる会社紹介ムービーや企業ストーリームービーも、広義にはブランディング動画の一種です。

広告動画が“今すぐ買ってもらう”ための行動喚起を担うのに対し、ブランディング動画は“長く愛してもらう”ための関係構築がミッション。

同じ動画でも目的が異なれば企画も演出も変わります。つまり企業が「視聴者にどんな印象を残したいか」を起点に、尺や表現手法を自由に設計できる。これこそがブランディング動画の最大の特徴です。

企業でブランディング動画を作る効果とは

ブランディング動画は一言で言うと“長く愛してもらう”動画ということになりますが、実際にどのような効果があるのかを簡単に紹介します。

1. 記憶定着と理解促進

動画は視覚と聴覚を同時に刺激するため、ブランドメッセージを短時間で強く印象づけられます。

企業の歴史やバックストーリー、作り手の情熱など“情報量の多いテーマ”でも、映像ならスムーズに理解してもらえる点が大きなメリットです。

2. 共感拡散と認知拡大

感情を動かすストーリーは SNS でシェアされやすく、ユーザー自身が自発的にブランドの語り手になります。

拡散後は接触頻度が増えるほど好意度が高まる「単純接触効果」が働き、広告費を抑えながら認知向上を図れる点も魅力です。

3. 競合との差別化

機能や価格での差別化が難しい市場環境では、企業独自の価値観やビジョンを映像化することが強力な武器になります。

ブランドの“なぜ”を語り、唯一無二のストーリーとして提示することで、短期トレンドに左右されないファン層を育成できます。

4. 企業イメージの長期的向上

テレビ CM や Web 動画での成功事例が示すとおり、継続的にブランディング動画を発信し続けることで、企業イメージは時間をかけて醸成されます。

これは採用・IR・営業など全方位のコミュニケーション基盤にもなり、企業活動全体のレバレッジを高める効果が期待できます。

企業のブランディング動画の事例

実際に成功しているかっこいいブランディング動画の事例を公開します。

印象をつけるものから、採用で使える動画まで公開します！

パナソニック サイクルテック株式会社<自転車メーカー>

パナソニック サイクルテック株式会社の2025年公開のコーポレートムービー。

社員たちが思い描く会社の未来像を生成AIで映像化するという新発想の手法を取り入れ、話題を集めました。

自転車事業の将来像や技術革新への夢を、AIが生み出すダイナミックなビジュアルで表現し、社員の想いを可視化することで視聴者の心を動かす内容になっています。

斬新な映像表現からは、常にチャレンジを続ける企業姿勢とクリエイティブな社風が感じられ、ブランドに対する興味・関心を喚起する効果がありました。従来の企業紹介の枠にとらわれないアプローチで、社内外に向け「社員と共に未来を創る会社」という強いメッセージを発信しています。

マクセル株式会社<電気機器製造業>

3年ぶりに刷新された本動画では、マクセルの中期経営計画に合わせ成長事業にフォーカスした構成を採用し、全固体電池など新領域への挑戦が描かれています。

磁気テープや電池で培ったアナログコア技術を礎に、事業転換を図る姿をストーリー仕立てで紹介し、マクセルの変革DNAを視覚的に伝えています。過去から現在、そして未来への歩みをテンポよく紡ぐことで、ステークホルダーには「絶えず革新を続けるブランド」という印象を強めました。

エンディングでは社員の力強い言葉とともにビジョンが提示され、ブランドへの信頼と期待感を高めるブランディングムービーに仕上がっています。

森ビル株式会社<不動産業>

東京の街づくりを60年以上にわたって牽引してきた森ビルが制作した企業映像は、過去・現在・未来の都市の姿を圧倒的な映像美で描き出す壮大なブランディングムービーです。

虎ノ門ヒルズや麻布台ヒルズといった代表的プロジェクトの歴史を、最新の映像技術で再構成しながら、街と人の関係性、都市の進化をダイナミックに演出。

「都市を創ることは未来を創ることだ」というメッセージを軸に、坂本龍一さんや山口小夜子さんといった文化的アイコンも映像に登場。

単なる都市開発企業の枠を超え、“都市の本質とは何か”という哲学的問いを投げかけています。未来志向のメッセージと芸術性の高い映像表現が融合した本作は、国内外の視聴者に森ビルの存在意義を深く印象づけ、企業ブランドを新たな次元へと引き上げた象徴的な事例となりました。

くもん出版株式会社<教育業>

ブランドムービー『すべての人に「できた！」の喜びを』（約2分）は、公文式教材や知育玩具で知られるくもん出版が手がけた、心温まるアニメーション作品です。

幼児期の「できた！」という小さな成功体験から始まり、絵本やドリル、おもちゃを通じて成長を重ね、大人になった自分へとつながっていく構成が、年齢を超えた“学びの連続性”をやさしく描いています。

カラフルで親しみやすいビジュアルと、温もりのある演出によって、同社が大切にしている教育観や社会への想いが自然と伝わってくる仕上がり。視聴者は、かつて感じた「できた！」の達成感を思い出しながら、くもん出版というブランドに親近感と信頼を寄せるきっかけになります。

「できた！の積み重ねが未来を拓く」というメッセージを映像で丁寧に体現した本作は、世代を問わずポジティブな共感を呼び起こすブランディングムービーの好例です。

銀河高原ビール<飲料品メーカー>

ビールの「銀河高原ビール」のブランディング動画。

疲れて帰宅した主人公がビールをひと口含むと、淡い光に包まれた影絵アニメーションの世界へ。グラスから立ちのぼる泡を合図に幻想的な旅が始まり、静かなオリジナル楽曲が心をほどきます。

俳優や CG を使わず影絵のみで構成した映像は、派手さを抑えながらも温もりと余韻を伴う独特の美しさを演出。従来のビール CM が描いてきた “宴会” や “団らん” とは対照的に、「自分と向き合うひととき」 をテーマに掲げ、一人時間の豊かさをエモーショナルに訴求しています。

結果として、「一人でも楽しめるビール」というブランド価値を鮮烈に印象づけ、視聴者に “この一杯が私の時間を満たしてくれる” という直感的な共感と、競合との差別化を同時に生み出す仕上がりになっています。

関西電気保安協会<電気設備>

お笑いコンビ「ダブルヒガシ」の漫才に、突如“保安協会の職員”へと早変わりした相方が割り込み、電気の安全をコミカルに説く…というシュールな展開が光る関西電気保安協会の最新プロモーション動画。

お馴染みの ♪「関西電気保〜安協会」 テーマソングも耳に残り、関西人の“笑いのツボ”を的確に押さえています。

奇抜な設定ながら、劇中には同協会の事業内容や実績がさりげなく盛り込まれており、「面白いのに実はタメになる」絶妙なバランス。

ユニーク路線のブランディングを一貫して続けることで、固いイメージの電気保安業務に親しみを与え、地域住民からの好感度と信頼感を着実に高めています。

越のゆグループ<ホテル運営>

福井県の温浴施設チェーンが公開した採用ムービーは、スーツ姿の社長が浴槽に浸かるという衝撃的なシーンから始まる、非常にユニークな作品です。

若手社員が提案した“前代未聞のお風呂アイデア”に、社長自らが本気で向き合う姿を、コミカルなショートドラマとして描写。

福利厚生や会社の理念も笑いを交えて自然に盛り込まれており、企業の柔軟性や人を大切にする姿勢が軽やかに伝わります。

「温浴業界を変える新しい発想」というメッセージを体現する本動画は、地方企業ながらSNSや動画メディアで注目を集め、東京や関西など都市部の学生からもエントリーが殺到。

結果として採用目標を大きく上回る成果を達成しました。“お風呂スーツ社長”という話題性をフックに、挑戦的な社風と未来への期待感を強く印象付けた、地方発のブランディング成功事例です。

株式会社リクルート<メディア>

「PLAY＝あらゆる“かかわり方”」をテーマに展開されたリクルートの新卒採用ムービーは、13名の若手社員がそれぞれの視点で「自分はどうリクルートをPLAYしているか」を語るドキュメンタリー風の構成です。

職種や年次の異なる社員たちの声がシンプルな言葉で連なり、挑戦・成長・楽しさといった多様な価値観が自然に浮かび上がる演出が印象的です。

映像は、派手な演出ではなく社員一人ひとりの語りと表情にフォーカスすることで、リアルな企業カルチャーを丁寧に伝えています。さらに、フルバージョンに加えて1分のショート版も公開され、YouTubeでは75万回以上再生されるなど大きな反響を呼びました。

「機会を創り、楽しみ、活かす」というリクルートの文化を、社員の“今”を通じて表現したこのムービーは、就活生にとって「自分もここで何かをPLAYしてみたい」と思わせる、共感性と訴求力を兼ね備えたブランディング事例となっています。

ダイキン工業株式会社<機械>

「社会課題を100から0にする人材を求む」という力強いコピーを掲げた本採用ムービーは、実際に働く社員たちがリレー形式で登場し、それぞれの言葉で自社のミッションへの想いを語る構成です。

広報担当者から技術者まで多様な職種の社員が登場し、気候変動やエネルギー問題など“ゼロにすべき課題”にどう向き合っているかを、飾らない言葉で丁寧に伝えています。

派手な演出を排したシンプルな映像構成だからこそ、社員一人ひとりの眼差しや語り口に込められた熱意が視聴者の胸に響きます。

「自分も世界の課題解決に挑みたい！」という前向きな気持ちを喚起される設計は、志の高い求職者との共鳴を意識した巧みなブランディング。動画公開後には、学生からの共感の声が多数寄せられ、実際に志望動機の質やエントリー率が向上するなど、強い採用効果を生んだ事例です。

株式会社ヘラルボニー<小売/EC販売>

知的障がいのあるアーティストの作品を社会に広める同社が打ち出した採用テーマは、「異才ならぬ“異採用”」。

個性そのものを価値と捉え、ユニークな視点で人材を募る挑戦的なコンセプトです。

動画では、創業者の熱意あふれる語りと社員の本音を交えながら、「なぜこの会社が存在し、どこを目指しているのか」をまっすぐに伝えています。

派手な演出はなくとも、障がいを“異彩”へと昇華するという強い信念が映像の随所ににじみ出ており、見る者の心を静かに揺さぶります。大企業には出しにくい熱量と本質的なメッセージを真正面から描いた本作は、企業のビジョンと採用ブランディングを一致させた好例。

共感した人だけが集まってくる“濃い母集団”の形成にもつながっており、ミッションドリブンな仲間づくりに成功した印象的な事例です。

ワコールホールディングス株式会社<ランジェリーメーカー>

社員密着ムービーシリーズ「○○の仕事」（各編3〜5分）は、国内大手ランジェリーメーカー「ワコール」が新卒採用向けに制作したリアル志向のブランディング動画です。営業職や商品企画職など、さまざまな部署の若手社員に密着し、1日の業務風景を追いかけながら、実際の働き方や人間関係を丁寧に描写しています。

たとえば営業職編では、出社から商談、店舗巡回、ランチ休憩までカメラが同行し、若手社員と先輩社員の自然なやり取りや笑顔が印象的に映し出されます。

自撮り風のオフィス紹介や、休憩中の雑談シーンも随所に挟まれ、堅苦しさのない“素顔の職場”がリアルに伝わってきます。

実際に働く社員の姿を追体験できるこの映像シリーズは、就活生にとって「ここでなら自分らしく働けそうだ」と思える安心感を与え、企業への親近感と信頼感を高める効果的な採用コンテンツとなっています。企業の風通しの良さや、職場のあたたかな空気感を伝える上で非常に秀逸なブランディング事例です。

リコーグループ<デジタルサービス>

広々としたスタジオ空間に、障がいを持つ若手研究員・永田さんが登場し、かつての自分――入社当時の履歴書写真と静かに向き合うシーンから幕を開ける本映像。

コミュニケーションに不安を抱えていた彼が、リコーのサポート体制の中で成長し、“ブレーン”として活躍していく過程を、インタビューと職場の日常映像を織り交ぜながら丁寧に描いています。

映像では、ルール化やフォーマット化によってコミュニケーションのハードルを下げる社内の具体的な仕組みも紹介されており、多様な人材が自分らしく働ける環境づくりへの本気度が伝わります。

“ダイバーシティの理想論”ではなく、実践に根ざしたストーリーを通じて、視聴者に「リコーなら自分も受け入れてもらえるかもしれない」と思わせる深い共感を呼び起こします。

企業の本質的な価値や存在意義を問いかけるような構成は、採用ブランディングの枠を超え、ブランドそのものへの信頼を強く印象づける秀逸な映像作品です。

株式会社スペースマーケット<情報・通信業>

廃校や古民家など、あらゆる遊休スペースを貸し借りできる同社のプラットフォーム。その魅力を伝える企業ムービーは、サービスを通じて“実際に叶えられたユーザーの挑戦”にフォーカスした感動的なストーリーです。

古民家での作品撮影に挑む若手クリエイター、ピアノ付きの空間で娘の初舞台を実現する家族、非日常空間でチームビルディングを図る企業、子ども連れでも楽しめる会場で新作落語を披露する噺家…場所があったからこそ始められた一歩」が丁寧に映像化されています。

タグライン「場所のチカラであなたにエール」のとおり、空間が人の背中をそっと押し、夢や挑戦を形にする様子がリアルかつ温かく描かれており、視聴者の心にも自然とエールが届く構成。

サービスの利便性を伝えるにとどまらず、「人の想いと場所をつなぎ、挑戦の文化を支える」という企業のビジョンを体現し、共感と信頼を軸としたブランディングに成功した秀逸な映像です。

株式会社鳥取銀行<金融業>

Uターン就職や地元志向の学生に向けて制作された鳥取銀行の採用動画は、少年時代の思い出を8ミリ風のホームビデオで描いた、郷愁を誘う演出が印象的な作品です。田舎の原風景や家族との時間が淡く温かな映像で紡がれ、懐かしい音楽と相まって視聴者の心をやさしく包み込みます。

映像のラストには現在の若手行員が登場し、「生まれ育った地元で未来を築こう」というメッセージをまっすぐに語りかけます。この構成により、地元で働くことの意義や安心感、地域とのつながりの大切さが自然と伝わり、就活生の共感を呼び起こす仕掛けとなっています。

派手な演出ではなく、“記憶に残る温もり”を通して企業の価値を伝える本動画は、地域社会との関係性を大切にする企業姿勢を鮮明に打ち出し、郷土愛に響くブランディングとして非常に秀逸な事例です。

デロイト トーマツ グループ<コンサル業>

無機質で広大な空間に、社員たちが一人ずつ歩み出てくる印象的なシーンから始まるデロイトのブランディングムービー。

彼らは、採用時に提出した履歴書と向き合いながら、当時の自分の姿と現在の自分を重ねるように語り始めます。立ち止まる場所には、それぞれの証明写真が大きく掲げられており、過去と今を対比させる演出が映像全体に深みを与えています。

派手な演出は抑えつつも、語られる言葉や静かな表情の中に、「この環境でどう成長してきたか」というプロフェッショナルとしての歩みがリアルに表現されています。

メインコピーである「きのうの自分を超えていく、じぶんへ。」が象徴するのは、デロイトが掲げる“People First（人材最優先）”のカルチャー。

個人の可能性を信じ、引き出す場であり続ける企業であることを、言葉以上に強く映像で伝える秀逸なブランディングムービーです。視聴者にとっても、「ここでなら変われる」という希望を抱かせる力を持っています。

株式会社EgoDiva <Webマーケティング>

エンタメ系コンテンツ制作を手がけるベンチャー企業が公開した本採用ムービーは、「二律背反」な2人の社員に密着し、それぞれの1日を描いたユニークな構成が特徴です。

朝の寝起きシーンから始まる意外性のある導入で視聴者の興味を惹きつけ、その後はスマホの自撮り風映像を用いた軽快なテンポでオフィス紹介が展開。営業職とクリエイター職という異なる職種の働き方を並行して描くことで、社内の多様性と自由な雰囲気をリアルに伝えています。

プライベートな一面も垣間見せる演出と爽やかなBGM、スピーディーな編集が組み合わさり、Z世代の感性にマッチするカジュアルさと親しみやすさを演出。

社員一人ひとりが“自分らしく働ける”空気感が映像から自然と伝わり、視聴者に「この会社でならのびのびと活躍できそう」という印象を残します。応募意欲を喚起するだけでなく、企業カルチャーを肌感覚で伝えるブランディング効果の高い動画となっています。

日本製紙グループ<製紙業>

企業スローガン「木とともに未来を拓く」の世界観を、美しい森林風景とダイナミックな製紙工場の映像で丁寧に紡ぎ出した本コンテンツは、自然と産業の共生を映像で体現したブランディングムービーです。

長年にわたり森を育て、木材を余すことなく活用してきた同社グループの事業が、温暖化防止や資源循環といった地球規模の課題解決にどうつながっているのかを、シンプルかつ誠実なナレーションで伝えています。

映像の後半では、再生可能資源としての森林の可能性を未来へつなぐという企業の強い決意が語られ、単なる環境訴求にとどまらない“使命感”が力強く表現されています。雄大な自然の映像美とサステナブル経営への本気度が融合することで、視聴者に「この企業は本気で未来を見据えている」という信頼感と尊敬の念を呼び起こします。

結果として、「サステナブル経営に本気で取り組むブランド」という印象を、消費者・取引先・投資家といった多様なステークホルダーに浸透させる、完成度の高いブランディングムービーに仕上がっています。

カジノン株式会社<電気施工>

電気施工会社カジノンの採用コンセプトムービー「プロとして、生きよう」は、建設現場でダンサーが舞う意外性のあるオープニングで視聴者を一気に引き込みます。

1 分という短尺の中に「プロとして生きる」というコアメッセージを凝縮し、施工実績や仕事内容の紹介では伝え切れない“カジノンらしさ”を鮮烈に表現。ダンスというアーティスティックな要素を取り入れることで、堅実な技術職のイメージにクリエイティブな彩りを加え、企業の多面性を際立たせています。

シンプルなコピーと大胆なビジュアルの掛け合わせが、求職者に「ここでなら自分の個性を発揮できる」という期待感を抱かせるブランディング効果を生み出しています。

ADK<広告代理店>

広告代理店ADKの新卒採用ムービー「スタメン採用」は、“突出した個性”にフォーカスした大胆なコンセプト動画です。

パーカッシブな BGM と疾走感のあるカット割りに乗せてメッセージを畳みかけ、視聴者を一瞬で引き込みます。映像では 9 種類の “スタメン人材” を提示し、それぞれに合わせたビジュアルとタイポグラフィで「自分の強みで勝負する」という採用アイデンティティを鮮烈に表現。

挑発的かつ洗練されたクリエイティブが ADK の “いきなり活躍したい人求む” という姿勢を体現し、意欲あふれる学生の心を確実に捉えています。

企業のブランディング動画で得られる 5 つのメリット

企業がブランディング動画を活用すると、単なる広告効果を超えた中長期的な価値を生み出せます。

ここでは代表的なメリットを「認知拡大」「ファン化」「差別化」「拡散力」「イメージ醸成」の 5 つの視点から整理しました。

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1. ブランド認知度の向上

魅力的なストーリーやビジュアルで構成された動画は視聴者の目を引きやすく、社名や商品コンセプトを短時間で浸透させる力があります。

さらに動画は SNS との親和性が高く、ユーザーのシェアによって “二次拡散” が期待できるため、1 本のコンテンツが口コミ的に何倍ものリーチを生むケースも珍しくありません。

2. 長期的な信頼関係の構築

動画を通じて理念・ビジョンに共感してもらうことで、視聴者は企業に対して「共鳴」や「好意」を抱きやすくなります。

結果としてファン化が進み、LTV（顧客生涯価値）やリピート率の向上に寄与。短期的な売上よりも、“長く選ばれ続けるブランド” になるための土壌づくりに効果的です。

3. 競合との差別化

価格や機能だけでは埋もれがちな市場でも、動画なら自社独自のストーリー・カルチャー・強みを多角的に伝えられます。

「なぜその商品をつくるのか」という背景を映像化することで、スペック比較では伝わらない価値を訴求し、競合と一線を画すブランドポジションを確立できます。

4. SNS での拡散・バズ効果

感動や驚きを与える動画はユーザーが自発的に共有したくなるため、広告費をかけずとも爆発的に拡散する可能性があります。

バズが起こればニュースメディアやテレビに取り上げられる二次波及も狙え、PR コスト対効果は抜群です。

5. ブランドイメージの強化

一貫したメッセージを映像で継続的に発信することで、「高級」「革新的」「温かみ」など狙ったブランドイメージを着実に醸成できます。

映像は世界観やストーリーを立体的に描けるため、静止画やテキストより深いレベルで“ブランドらしさ”を記憶に定着させる点が大きなメリットです。

企業のブランディング動画の利用シーン。採用やPRで使うのはどこ？

ブランディング動画は「誰に・何を伝えるか」に応じて、社外・社内のあらゆるタッチポイントで活躍します。

代表的な活用シーンを整理すると、次の５パターンに大別できます。

広告・プロモーション

テレビ CM や YouTube 広告枠で放映するケースです。

商品の機能訴求よりも「ブランドが持つ価値観・世界観」を前面に押し出し、短時間で強いインパクトを残します。

ストーリー性や映像美が高いほど SNS での拡散も期待でき、認知拡大を一気に加速できます。

企業・商品紹介（会社紹介動画）

コーポレートサイトや会社案内、営業資料の冒頭に配置し、沿革・事業内容・理念をまとめて伝える用途です。

2〜3 分で「何をしている会社か」を直感的に理解させる構成が理想で、採用ページや商談のアイスブレイクとしても流用できます。

採用ブランディング

説明会や選考ページで上映し、社風・働きがい・社員のリアルな姿を可視化するシーンです。

社員インタビューや１日密着ドキュメンタリーが人気で、ビジョンとキャリアパスをセットで示すことで共感した応募者をファン化し、ミスマッチを減らします。

イベント/展示会/IR

新商品発表会、展示ブース、株主総会などでオープニングムービーとして活用します。

30〜60 秒程度にメッセージを凝縮し、映像と音で一気に世界観へ引き込むのがポイント。字幕を付ければ多国籍イベントやオンライン配信でも安心です。

SNS/自社メディア

YouTube や Instagram、X（旧 Twitter）でシリーズ動画として発信し、ファンと継続的な接点を創出します。

縦型短尺やループ動画など、プラットフォーム特性に合わせた編集が鍵。

また、社内ポータルで共有すればインナーブランディングにも活用でき、社員の理念浸透にも役立ちます。

ブランディング動画/ブランディング映像の制作のコツ

良いブランディング動画を制作するためには、いくつか押さえておきたいコツやポイントがあります。

ここでは動画作りのプロも提唱する重要ポイントをまとめます。

一貫したコンセプトを貫く

最初に「誰に」「何を」届けたいのかを明確にし、そのメッセージを最後までブレさせないことが大前提です。

伝えたい要素を欲張り過ぎると、結局何の動画か分からなくなりがち。一本筋の通った世界観を設定し、構成・撮影・編集のすべてをその軸に沿って設計しましょう。

感情に訴えるストーリーを設計する

ブランドムービーではデータや機能説明より“心を動かす体験”が重要です。

共感・驚き・感動といった感情の起伏を意識した脚本を用意すると、視聴後の印象が格段に高まります。ただし演出過多は逆効果。リアリティと誠実さを保つバランスがポイントです。

独自性（らしさ）を映像化する

創業秘話、独自技術、社員の価値観など「このブランドだけの物語」を掘り起こし、映像の要所に散りばめましょう。競合が模倣しにくいストーリーを示すことで、機能や価格を超えた差別化が可能になります。

映像・音声のクオリティに妥協しない

高画質な映像とクリアな音声は、それだけでブランドへの信頼感を底上げします。

プロ機材やスタッフによる撮影・編集はもちろん、カラーグレーディングや音響設計まで丁寧に仕上げることで「細部までこだわる企業姿勢」を伝えられます。

「Why（存在意義）」を深掘りして映像に落とし込む

制作前のディスカッションで「私たちは何のために存在し、社会にどんな価値を提供しているか」を徹底的に言語化しましょう。

その理念を物語化し、映像として表現することで、視聴者の共感を呼ぶ筋の通った作品に近づきます。

企業のブランディング動画の作り方/制作の手順

それでは、実際にブランディング動画を作る際の基本的な制作プロセスをステップごとに確認します。

以下のような流れで進めるのが一般的です

企画・目的設定（戦略立案）

「なぜ作るのか」「誰に届けるのか」「視聴後にどう感じてほしいか」を明確にするフェーズです。

ターゲットペルソナとKPIを設定し、動画のゴールイメージをチームで共有します。

プリプロダクション（構成・準備）

コンセプトに基づき、シナリオや絵コンテを作成。

ロケ地選定、キャスティング、撮影スケジュールなど撮影前準備を進めます。この段階でストーリーラインとビジュアルイメージを固めておくと、後工程がスムーズです。

プロダクション（撮影・制作）

実写ならカメラ、照明、音声チームを配置し、計画通りに撮影を実施。

演者の表情や動きを細部までディレクションし、ブランドらしいトーンを現場で具現化します。アニメーションの場合はデザイン・モーション制作を進行します。

ポストプロダクション（編集・仕上げ）

撮影素材を編集し、不要部分をカットしたうえでストーリーに沿って再構成。

カラーグレーディング、テロップ、BGM、効果音、ナレーションなどを加え、映像と音声の両面から完成度を高めます。社内試写でメッセージが的確に伝わるか確認し、微調整して最終版を仕上げます。

配信・公開とプロモーション

完成動画を自社サイトやYouTube、SNS、テレビCM、イベントなど目的に合わせて公開。

公開後は視聴データやエンゲージメントを分析し、結果を次回企画へフィードバックします。SNS拡散施策やプレスリリース配信を組み合わせることで、リーチを最大化できます。

これらのステップを順序立てて進めることで、ブランド価値を的確に伝えるブランディング動画を制作し、長期的なファンづくりへとつなげられます。

ブランディング動画を制作会社に依頼するときの相場費用

ブランディング動画の制作費は、おおよそ10 万～300 万円と幅が広く、コンセプトや尺・演出レベルによって大きく変動します。

シンプルな構成であれば数十万円台から発注できますが、CG・ドローン撮影・有名タレント起用など“こだわりポイント”が増えるほど 300 万円超になるケースも珍しくありません。

主な費用項目

項目	内容の例
企画費	ヒアリング／シナリオ・絵コンテ作成など、企画立案にかかるコスト
撮影費	カメラマン・ディレクターなどスタッフ人件費、出演者ギャラ
機材・技術費	カメラ・照明・音響・ドローン機材のレンタル、美術セット・小道具
ロケ費	ロケ地使用料、交通費・宿泊費、ケータリングなど諸経費
編集・制作費	映像編集、カラーグレーディング、CG／アニメーション、BGM・ナレーション収録

ポイント

• 尺が長いほど素材量と編集工数が増えるため費用は上がります。
• 実写よりフル CG・アニメーションの方が制作期間と人員が増え、高額になりがちです。
• タレントや著名声優を起用すると出演料が別途上乗せされます。

規模別のざっくり目安

• 企業 VP（会社紹介ムービー） … 30 万～100 万円前後
• 中規模ブランディング動画 … 100 万～300 万円前後
• 大型ブランド CM クラス … 500 万円以上 もあり

もちろん制作会社によって単価やパッケージは異なりますが、「クオリティと費用は概ね比例する」という前提で検討するとスムーズです。

予算を抑えるコツ

1. ワンデイ撮影 に収まる構成にする
2. 自社社員を出演者にしてギャラを削減
3. 過去素材・写真・アセットを再活用して撮影点数を減らす
4. 複数社へ見積もりを取り、提案内容とコストを比較する

最初に「出せる上限」を制作会社へ共有し、その範囲で最適解を提案してもらうことが成功への近道です。適正な投資で高品質なブランディング動画を手に入れ、長期的なブランド価値向上につなげましょう。

ブランディング動画の時間が長くなるほど編集のポイントが増え、予算も増加します。

しかし、1本の動画を作ることで採用担当部門の業務時間を削減できるため、リソース確保の観点から見ても動画制作をぜひご検討ください。

ブランディング動画の制作なら株式会社CAREARCへ

今回の記事ではブランディング動画の全てについてまとめました。

ブランディングムービーは会社の看板となる動画であるため、何を伝えたいのか？というのをしっかりと考えて作るのがおすすめです。

自社で制作をできるのであれば、作ってみるのがおすすめですが、外注化するなら弊社CAREARCへ一度お問い合わせください。

御社の魅力を伝えるブランディング動画を一緒に制作していきましょう。

最後までお読みいただき、ありがとうございました。

【参考】採用動画を知りたい方はこちら↓